[456欧美特级限制2017太大了]竹子视觉元素室内设计【以竹子为元素的室内设计】

大家好今天来介绍的问题，456欧美特级限制2017太大了，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。

文章目录列表:

• 1、在极简风盛行的时代有哪些充满自然元素的时尚家居推荐呢
• 2、室内设计具体包含哪些风格 高人们回答具体些
• 3、
• 4、清新竹子壁纸背景配什么样风格挂画好看竹子墙纸是比较密的那种不是一棵棵竹子的。墙壁的包边是原木色
• 5、室内设计的色彩搭配

在极简风盛行的时代有哪些充满自然元素的时尚家居推荐呢

一说到极简风，很多人的第一印象都是风格和设计，但其实，现在连家居用品都在追求极简了，比如各类清洁剂，除了在成分上升级，还会在包装上进行优化改良，从视觉和体验感多重角度提升，简直太会“卷”了。偏自然感的元素，是都市人群接触自然的机会，如果没有机会亲自去感受自然，不妨把疗愈人心的好物搬回家，给自己一个离自然更近的机会。今天我们就来推荐三个好用好看的充满自然元素的时尚家居。

1.自然家NatureBamboo小雨禅意新中式竹

竹子一向是国人的偏爱，无论是材质与传达的精神，都让人赞叹其特质。竹丝工艺，是从毛竹中抽取出来的竹纤维进行制作，丝竹很细，也足够美观，带着独有的大自然的诗意。整个“雨”系列，在满足客户基础之上做了3种尺寸，吊灯、台灯、落地灯。非常简约，是将中式与现代结合的产物，搭配性很高，在设计时，也特意对工艺做了减法，无论是卧室、餐厅、茶室，甚至是冥想的空间，都可以拿来搭配，只需要根据空间大小挑选合适尺寸即可。古法竹叶手工纸，局部添加有天然麻草纹理，丰富层次感的同时，让整体看起来更带有自然感的特色。打开后，从其中透露出柔和自然的光线，仿佛住进一处隐居所，享受慢时光。

2.南山先生陶瓷茶叶罐

霁蓝，汉族传统制瓷工艺珍品，历经多个朝代艰辛传承，经典器型，加之传统烧制工艺，总能体现出瓷器的经典。一件器物，代表了一种态度，或环保、或自然、或有趣。手工的瓷器，能从内到外，从外形到细节，一寸寸展现出瓷器的美好。霁蓝瓷器，以生胚施釉，1280°-1300°高温一次烧成，釉色蓝如深海，釉面匀净，呈色也较为稳定。整个茶器的形状也很对称工整，线条走势干净利落，看起来非常的灵动。盖子部分，手绘的金丝，为罐体增加了亮点，细细的线条简约大气，与传统的茶叶罐融入的刚刚好，没有其他多余的装饰，这里成了点睛之笔。底部因防滑没有全部上釉，预留出一圈手工打磨的部分，但就连这里，也是做工精细，呈现出泥土本身的细腻之态，触感更好。

3.几致阔叶绿植＋南瓜色系花盆

一套暖色系花盆，会给空间增添温暖的感觉，但又因为包含灰度，不闷热且多谢柔美优雅的感觉。大地色的朴素，搭配阔叶绿植，可以更加凸显绿植的生命力，会让空间重拾活力。另外，明度低于花盆的颜色，但造型比较丰满的绿植（如双线竹芋），和南瓜色系花盆搭配也有意想不到的高级感。再来一个进阶版配色。那就是多个花盆玩叠放。如果南瓜色系的3个盆盆都入手了，那你可以把黛紫和暖砖红花盆叠放一起，旁边单独放一个玫粉⾊花盆，两组花盆里选用不同形态的植物，不能再美！

室内设计具体包含哪些风格 高人们回答具体些

装 修 风 格

欧式风格 -----欧式古典风格 、巴洛克样式风格、洛可可样式风格、地中海式风格 、美式乡村风格
中式风格-----新中式风格 、中式古典风格
日式风格 -----日式风格
现代风格 -----现代简约、现代前卫
后现代主义----新古典主义、雅致主义

欧式古典风格

欧式古典风格在空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感。室内外色彩鲜艳，光影变化丰富。 室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件；为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,典雅中透着高贵，深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和历史内涵。
巴洛克样式、洛可可样式风格

欧洲古典建筑的历史源远流长，在经历了古希腊、古罗马经典建筑的洗礼之后，形成了以柱式、拱券、山花、门损、雕塑为主要构件的石构造建筑装饰风格。文艺复兴之后巴洛克、洛可可的艺术样式，对欧洲建筑室内装饰风格的演变起着至关重要的作用，形成了
法式和英式两种典型的室内装饰流派。
巴洛克样式雄浑厚觉，在运用直线的同时也强调线型流动变化的特点。这种样式具有
过多的装饰和华美浑厚的效果。在室内将绘画、雕塑、工艺集中于装饰和陈设艺术上，墙
面装饰多以展示精美的法国壁毯为主，同时镶有大型镜面或大理石，或以线脚重叠的责重
木材镶边板装饰墙面。色彩华丽且用金色予以协调，以直线与曲线协调处理的猫脚家具和
其他各种装饰工艺手段的使用，构成室内庄重豪华的气氛。
洛可可样式是继巴洛克样式之后在欧洲发展起来的。洛可可样式以其不均衡的轻快纤
细的曲线而著称，中国和印度输入欧洲的室内装饰品对其也有影响。"洛可可"一词来自
法国宫廷庭园中用贝壳、岩石制作的假山"洛卡优"，意大利人误叫成"洛可可"而流传
开来。其特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱摺和弯曲形构图分割，装饰尽繁琐、华丽
之能事，色彩绚丽多姿，以及中国卷草纹的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展的装饰
效果。
我们现在所讲的法式风格，就是指以十八世纪法国路易十五时期形成的洛可可样式为
主延续下来的风格。流动感的大曲线造型，白色壁板、金色装饰线，间辅以淡青、玫红色
装饰，构成富丽华贵的室内空间效果。而英式风格则是指以十七世纪英国斯图亚特时期形
成的巴洛克样式为主延续下来的风格。庄严厚重的直线变化造型，深栗色木材装修墙板，
间辅以蓝青、深绿色织物装饰，构成端庄古雅的室内空间效果。

地中海风格

地中海风格具有着独特的美学特点。一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位；其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快，流露出古老的文明气息。在色彩运用上，常选择柔和高雅的浅色调，映射出它田园风格的本义。地中海风格多用有着古老历史的拱形状玻璃，采用柔和的光线，加之原木的家具，用现代工艺呈现出别有情趣的乡土格调。

美式乡村风格

美式乡村风格非常重视生活的自然舒适性，充分显现出乡村的朴实风味。布艺是美式乡村风格中非常重要的运用元素，本色的棉麻是主流，布艺的天然感与乡村风格能很好地协调；各种繁复的花卉植物、靓丽的异域风情和鲜活的鸟虫鱼图案很受欢迎，舒适和随意。摇椅、小碎花布、野花盆栽、小麦草、水果、磁盘、铁艺制品等都是乡村风格空间中常用的东西。

中式风格

中式风格以中国明、清传统的家具及中式园林式建筑、色彩等设计造型为代表。其特点是简朴、对称、文化性强，格调高雅，具较高审美情趣和社会地位象征。

新中式风格

新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会的到合适的体现。新中式设计将中式家具原始功能进行演变，在形式基础上进行舒适变化。比如原先的画案书案，如今用作了餐桌；原先的双人榻如今用作了三人沙发；原先的条案如今用作了电视柜；典型的药柜用作了存放小件衣物的柜子。这些变化都使传统家具的用途更具多样化和情趣。

中式古典风格

中式古典风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井、天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。

中式古典风格常给人以历史延续和地狱文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。中国是个多民族国家，所以谈及中式古典风格实际上还包含民族风格，各民族由于地区、气候、宗教信仰以及当地建筑材料和施工方法不同，具有独特形式和风格，主要放映在布局、形体、外观、色彩、质感和处理手法等方面。
中式古典风格主要特征，是以木材为主要建材，充分发挥木材的物理性能，创造出独特的木结构或穿斗式结构，讲究构架制的原则，建筑构件规格化，重视横向布局，利用庭院组织空间，用装修构件分合空间，注重环境与建筑的协调，善于用环境创造气氛。运用色彩装饰手段，如彩画、雕刻、书法和工艺美术、家具陈设等艺术手段来营造意境。

日式风格

和室有一种独特的魅力，它可以表现出平和的意境。与欧美的装饰风格不同，极少用金属，从顶到地都是最天然最朴实的材料，多为原木、席、竹等，同时尽量保持原色不加修饰。榻榻米是和室的象征，在日本，榻榻米多为铺地草垫，以麦秆和稻草编制而成，而经我们改造过的榻榻米多为木地板。
和室的门窗多宽大透光，家具低矮且不多，给人以宽敞明亮的清爽感觉，因此和室还是扩大居室视野的常用方法。如在客厅的一角隔出来一间和室，它的墙面可以是构成陈列艺术品的展示柜，让人的视线在客厅和和室之间穿透，形成一个精彩的画面。而当需要作为卧室的时候，只需将窗帘拉上，即可成为一个独立的空间。
一般的和室都是采用将木地板架高作为榻榻米，因此木地板的下方就成了非常好的收纳场所。可以利用掀盖式的方式，收藏许多过季用具，或在和室靠近拉门的地板下设置抽屉，放置杂物等，看起来明亮舒适。如果把和室作为工作室，还可以用来隐藏电源线路，让整个和室看起来接近完美。
传统的日式家居将自然界的材质大量运用于居室的装修、装饰中，不推崇豪华奢侈、金碧辉煌，以淡雅节制、深邃禅意为境界，重视实际功能。
　　搭配法则：低姿、简洁、工整、自然

　　低姿：在客厅一角隔出一间和室，形成一个精彩的画面。需要作为卧室的时候，只需将隔扇门拉上，即可成为一个独立的空间。和室的门窗大多简洁透光，家具低矮且不多，给人以宽敞明亮的感觉，因此，和室也是扩大居室视野的常用方法。

　　简洁：日式家居中强调的是自然色彩的沉静和造型线条的简洁。另外受佛教影响，居室布置也讲究一种“禅意”，强调空间中自然与人的和谐，人置身其中，体会到一种“淡淡的喜悦”。

　　工整：日本人对家居用品的陈设极为讲究，一切都清清爽爽摆在那里。这似乎带有那么一种刻意的味道，但你不得不承认，这种刻意的创造把它们文化中美的一面发挥到了极致。

　　自然：在日式风格中，庭院有着极高的地位，室内与室外互相映衬已成定理。还有插花，更是要不失时机地摆放在家中每一个角落。这就不难理解，为什么即使是茶杯的摆放或一个浴室角落也要与插花搭配了，色彩、造型的呼应功不可没。
清雅幽静的日式房间，简约的装修风格，木质、竹质、纸质的天然绿色建材被应用于房间中，几件方正规矩的家具显出主人宁静致远的心态。
日式家居装修中，散发着稻草香味的榻榻米，营造出朦胧氛围的半透明樟子纸，以及自然感强的天井，贯穿在整个房间的设计布局中。而天然质材是日式装修中最具特点的部分。
　　【舒适的榻榻米】
　　榻榻米是以稻草和蔺草为原料。制作时，将稻草掐头去尾，取中间部分进行高温烘干并杀虫，再入高温箱中重新吸收水分，达到与自然环境相接近的含水率，增加稻草的韧性。因而将其作为榻榻米的中层，既有淡淡香味散发，又有舒适清凉的感觉。
　　榻榻米的底层要用材质较厚重的防虫纸。中层则铺上一层自然感强、手工编制的蔺草席，三层材料封布包边，标准厚度在55厘米，尺寸根据房间大小进行定做。
　　榻榻米不能直接放铺在地上，最好放在木质高度在10—15cm的平台上，主要是可达到隔音、隔凉的效果，还可装修成井字形、田字形与对称形格局。
　　【半透明的樟子门】
　　与榻榻米一样，推拉式木格樟子门也是构成日式家居的重要部分。樟子门因木框采用桐木，木格子中间以半透明的樟子纸取代玻璃，所以薄而轻。樟子纸也可用于窗户，特点是韧性十足，不易撕破，且具有防水、防潮功能。图案也很精美，常见的有竹子与千鹤图，在室外光的映衬下，焕发出淡雅的朦胧美，煞是好看。樟子门也因美丽的樟子纸而得名。
　　【自然气息的天井】
　　天井，即我们熟知的吊顶，形式上主要有两种：原木搭建的平顶与实木排列的斜顶。在日本，通常采用实木装饰吊顶，体现出典雅华贵的特色。国内则多以饰面板为原材，可根据总体色调选择白橡木、榉木、砂比利等多种饰面。还可以采用一种颇有新意的饰材————竹席进行吊顶，营造出自然、古朴的风格。美观实用的和室桌　　
　　桌、椅是最重要的室内陈设。桌子有升降式与普通式两种。升降桌可伸缩桌子的高度，是适合国人居住习惯的“改良品”。但需要注意的是，若安放这种升降桌，需将地台的高度提升至少30厘米。
　　普通和室桌不仅样子精巧，而且十分实用。桌子是活动式的，冬季天冷时，可将台面取下来，在支撑台面的木框上安装一个与之相配套的取暖器，再盖上毯子压上台面，便创造出一个温暖的空间。
　　此外，日式家居中还有天袋与地袋，相当于国内普通家庭中的吊柜和低柜，高度一般在40厘米左右，可根据房间的功能进行取舍。
　　【最具和式风格的观赏性床间】
　　床间由床框、床柱、落床三部分组成，主要起装饰作用，是日式家居的一个重要组成部分，也是其标志之一。在日本，床间最早供放神龛，后逐渐演变成悬挂字、画，摆放工艺品等。床柱是床间中最讲究的部位，由树干制成，并特意保留疤、节。床间旁边为床胁，由达棚、饰棚组成，可放置带有日本传统文化色彩的工艺品，如日式人偶、持刀武士、纸扇等，使典雅、自然的和室更富有情调。

现代风格

现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图方法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作，强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人格罗佩斯认为：“美的观念随着思想和技术的进步而改变。”“建筑没有终极，只有不断的改革。”“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象。”杰出代表还有柯布西耶和凡德罗。
在进行室内创作时如何体现现代风格，格罗佩斯有一句名言：“从房屋的使用功能、新材料和结构方式中，发展新的建筑形式。”在进行室内设计活动之前。建筑设计师就已经给建筑以一种风格空间，我们要做的只是延伸其某种品质，进而去为完成其品质表达的方式，可从新材料及其使用者的功能要求入手。如果我们是形式服从功能，反对套用历史风格，否定传统风格，废弃建筑的附加装饰，认为美在于其空间的容量与体量的组合构图中比例权衡与表现。
现代风格由于把功能置于首位，故又称功能注意风格，又因为很快风靡世界各地，因此又称为国际风格，因忽视设计的艺术性、地方性和民族性，易导致千篇一律的形式.
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。
其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。
我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。
高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；
其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。
风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。
其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。

现代简约
　　
现代简约风格在处理空间方面一般强调室内空间宽敞、内外通透，在空间平面设计中追求不受承重墙限制的自由。墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。并且尽可能不用装饰和取消多余的东西，认为任何复杂的设计，没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价，强调形式应更多地服务于功能。

现代前卫

现代前卫在设计中尽量使用新型材料和工艺做法，追求个性的室内空间形式和结构特点。色彩运用大胆豪放，追求强烈的反差效果，或浓重艳丽或黑白对比。强调塑造奇特的灯光效果。平面构图自由度大，常常采用夸张、变形、断裂、折射、扭曲等手法，打破横平竖直的室内空间造型，运用抽象的图案及波形曲线、曲面和直线、平面的组合，取得独特效果。陈设与安放造型奇特的家具和设施室内设备现代化，保证功能上使用舒适地基础上体现个性。

后现代主义

莫拉夫斯基（Stefan Morawski）指出了后现代主义的以下两个基本特征。
首先，毫无疑问的是反前卫。后现代主义对关于艺术地位的沉思极其漠视，即使说不是抱有敌意的话。在这一点上，说后现代主义是一种知性上的反理性主义（anti-rationalism）不会有误，或者甚至是反智的。后现代主义经常自嘘最提倡宽容；但它绝不能容忍任何意识形态的贡献或末世论（乌托邦或解放的蓝图）。它质疑不断创新的追求，瓦解最好的艺术骑士乃媒介、表现手段与图像学等等的英雄的信念。相反，它同意艺术不是一种志业而是许多职业当中的一种。其合法性位于生产卖得特别好的商品。它不会等待反叛或超越。它坚持与社会的平均成员的最近距离的接触。审美的维度必须得到重述，要么以一种使人眼花缭乱的赝品的形式出现（令我们想到由市场提出要求的风格化了的设计艺术），要么以一种艺术家的自发表现的形式出现（这些艺术家使用颜色、声音、言词，否认完美的可能性，只想提呈一种似曾相识的对现实的模仿）。在一个没有中轴的世界上，在一个价值的真空中，根本的目标就是要为了快乐的原因而自由地“创造”。模仿画与戏拟成了见证当下文化垃圾的最合适的手段。而其来宾卡则是不知羞耻的折衷主义。10）
其次，后现代实践是高级文化的堕落，但却是一种有意的堕落，有意将自己下降到低级文化的水平。它想要找到一种回家的感觉，因为它使得它更具消费性，因此它利用叙事、熟悉符号与简单形式的种种好处。它的主要形式是态度与价值的多元化，人们可以任意地加以选择。社会现实在各个层面上都被当作异质的、片断的与偶然的东西加以肯定。后现代主义者坚持认为，今天已经没有东西可以拥有法官的权力，因此艺术已经没有任何使命，而只是某种消遣。前卫艺术的所有原则都遭到质疑。绘画只意味着指向某种转瞬即逝的东西，而不作能否被记住的断言。图像学通常是陈腐的东西或只与人类的施虐受虐狂者的噩梦相关，它没有指称框架，因此也无法记住任何东西。观众对图画的需求要么以无视审美质量的匆促的爆发来适应，要么以模仿古典前辈的大师手法来满足。直截了当的折衷主义导致了对艺术尊严感的不信任和这样一种信念：一切都不过是商业化了的展出。Ｒ·朗哥（R. Longo）的图像经常借自杂志、报纸与电影剧照。绘画应该始终是一种使用适当手艺的操作，以便使画家与对任何严肃思想漠不关心的幼稚的受众联合起来。它应该像一件礼品一样好懂，并且应该，正如奥利瓦所说，欢呼“快乐的虚无主义”。谢丽·莱文妮（Sherrie Levine）不断自我重复的照片复制，马克·科斯塔比（Mark Kostabi）不断重做莱热（Leger）的操作，孔斯对所有市场图标的复制，王子（Prince）的时髦的风格化了的图像，等等，都属于这一类。并不是说这些艺术家之间没有不同之处。但是，所有这些作品都是由乱轰轰的现成品寄生性地加以复制而成的。11）
在建筑领域，平均趣味则深深地植根于地区的（民族的）传统之中，因此很容易将后现代主义误认为复活主义。但是，后现代主义的产品可以由以下事实得到鉴别：不同风格，无论是新的还是旧的，被加以折衷主义地并置在一起，并通过现代主义的技术与最新的材料得到强化。立柱、柱廊、拱门重新复活了，空间里填满了树木花草与小喷泉，断断续续的线条受到欢迎，色彩被邀请跟形状相合作。建筑亦须有叙事：它采用过去的象征性符号，试图变得有趣而又热烈，这样就能皆大欢喜地受到观众的喜爱。在这一光谱的一极有Ｃ·摩尔（C. Moore）与他那些对遥远习语（比方说长廊）的俗丽的重塑，或是Ｓ·蒂格曼（S. Tigerman）的“雏菊之家”，一幢模仿阳具与阴道的大楼；另一极则是明显精致的建筑［如Ｐ·埃森曼（P. Eisenman）、Ｈ·霍莱恩（H. Hollein）与Ｊ·斯特林（J. Stiring）］。他们激进地复活了现代范式，但却并不完全任其发展。他们的策略是一种“双重代码”，但是他们也赞赏有意识的手工制作，并嫁接以异质性、多样性，并通过小心界定的语义学（semantics），使高技术臣服于与大众接受者的情感联系。
莫拉夫斯基尖锐地指出，艺术的骆驼很难穿过这一针眼，假如成为一个艺术家的主要条件就是要成为一个遵奉者与受欢迎的人（比方说适应平均需求与趣味）的话。他怀疑科斯塔比、比得罗（Bidlo）、莱希（Lersch）与其他一些人——他们寄生于各种各样微观或宏观的引语中，不断生产悖论与仿作，对他们作品的空洞丝毫也不感到脸红——是否是一些吹破牛皮的艺术家。他的怀疑在一本名为《了结》（Endgame, 1986）的书中终于得到了证实。波士顿当代艺术研究所出版了此书，它评论了布莱克纳（Bleckner）与哈莱（Halley）的画，还有所谓的综合媒介雕塑家孔斯、奥特森（Otterson）与史坦巴哈，清楚地表明了，这些艺术家虽然清晰地意识到他们身处其中的文明的与文化的语境，却赞成普遍存在的商业主义拜物教。他们清楚地知道并且乐意屈服于商业街的需要与再生产工业。快活地处理成品成了外在的催促与艺术游戏的主要动机。购物，正如史坦巴哈公开承认的那样，是当今最好的旅游与窥淫方式。孔斯的真空吸尘器可以被解释学一种文化真空的象征。对这些艺术家来说，他们制造这些商品，既没有任何忧郁，也没有任何愤怒或讽刺，他们只是普遍的商品化的一种符号而已，因此非常接近最广义的客户的期待与欲望。12）
莫拉夫斯基对后现代主义艺术及其实践者的典型姿态，以及对他们所培育的肯定性与无差异性，当然持坚定的批判立场。后现代主义艺术被指控为抛弃了现代主义与前卫艺术的雄心，它对审美价值的顽强的追求，它对文化与社会影响负责的良心，以及它的解放精神，正是这种精神支撑着现代主义与前卫艺术的作品，并鞭策它达到最高的艺术成就。莫拉夫斯基对后现代主义文化的批判既是艺术的批判，也是政治的批判。那样一种宣称崇高的无差异性并从艺术家的工作室与画廓以外的任何事物都隔离出来为主体原则的文化，只能产生平庸与无关紧要的艺术——同时却强化了商业主义精神。因此，莫拉夫斯基论证道，后现代主义在压抑人类对于生存的富有悲剧色彩的复杂性的敏感方面，在消灭人类对于超验与改善的追求方面，在把快乐主义的工具性提高到最高的、事实上是唯一的价值的立场方面，犯下了罪孽。
莫拉夫斯基的第二条战线瞄准的是后现代主义哲学激进的反基础主义，以及对现代传统的所有方面所抱有的敌意。莫拉夫斯基不允许被拒绝的现代遗产的一个部分，就是对于揭示并把握现实的深切需要；正是这种现实奠定了插曲般的与碎片般的东西的基础并赋它们以意义。还有就是现代主义对于奠定人类价值与伦理原则的同样深深的关切。莫拉夫斯基怀疑后现代哲学家的方案的真诚性，特别是其可行性。他坚持认为后现代哲学家无法说明他们的假设；有意无意地，他们使他们的景观“绝对化”并偷偷地贩运他们自身的“绝对价值”的私货。现代哲学通常有意识地并公开地从事的工作，并因此也是向论辩与批判性质疑开放的工作，后现代哲学却偷偷摸摸地和迂回曲折地做了，并阻挡了自我批评与自我纠正的机会。
这就是后现代主义的基本景观。莫拉夫斯基的刻画不一定是后现代主义的全貌，但的确抓住了要害。总结我们在各章中提到过的对后现代主义的描述与批判，我们可以给后现代主义下一个定义：后现代主义是一场发生于欧美60年代，并于70与80年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。其要旨在于放弃现代性的基本前提及其规范内容。在后现代主义艺术中，这种放弃表现在拒绝现代主义艺术作为一个分化了文化领域的自主价值，并且拒绝现代主义的形式限定原则与党派原则。其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义和感性上的快乐主义。
后现代主义---我感觉这个概念有点和后艺术相像，它包容性更强，如果说现代主义是反传统、提倡创新的话，那么后现代则讲求艺术的包容性、历史的承接性、各领域、各门类、各种风格之间的一种联系和互动。。。。其实后现代主义就是---没有主义，这是一种穿越时间与空间的艺术，你可以把巴洛克风格的椅子和中国古代的案几放在一起，你可以把公用电话亭放在卧室里。。。。。没有界限，我渐渐得懂了------其实后现代主义根本就不需要我们得出一个概念，它不需要这些.

新古典主义

新古典是在传统美学的规范之下，运用现代的材质及工艺，去演绎传统文化中的经典精髓，它不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显的时代特征。新古典风格是古典与现代的完美结合，它源于古典，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。新古典设计讲求风格，用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点；注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色。

雅致主义

　　雅致主义是带有极强文化品味的装饰风格，它打破了现代主义的造型形式和装饰手法，注重线型的搭配和颜色的协调，反对简单化；讲求模式化，注重文脉，追求人情味，在造型设计的构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念，把传统的构件通过重新组合出现在新的情境之中，追求品味和和谐的色彩搭配，反对强烈的色彩反差和重金属味道，从风格上讲类似于后现代主义或新古典主义。

清新竹子壁纸背景配什么样风格挂画好看竹子墙纸是比较密的那种不是一棵棵竹子的。墙壁的包边是原木色

个人觉得啊，密集竹子会给人一种视觉拥挤的感觉，可以在上面加构图空落的山水画，梅兰菊主题也和竹子很搭~

或者干脆买多个相框，15cm边长左右的，放上家人胶片，摆成相框群，也能减少竹子给人的眩晕感。

颜色上，由于绿色已经很醒目了，最好配上不那么鲜艳的颜色，白色比较推荐，也可以用原木色与包边相映，也可以把包边涂成其他颜色~主要还是要自己看着顺眼、喜欢~

室内设计的色彩搭配

色彩心理学家认为，不同颜色对人的情绪和心理的影响有差别。
　　暖色系列：红、黄、橙色能使人心情舒畅，产生兴奋感；而青、灰、绿色等冷色系列则使人感到清静，甚至有点忧郁。白、黑色是视觉的两个极点，研究证实：黑色会分散人的注意力，使人产生郁闷、乏味的感觉。长期生活在这样的环境中人的瞳孔极度放大，感觉麻木，久而久之，对人的健康、寿命产生不利的影响。把房间都布置成白色，有素洁感，但白色的对比度太强，易刺激瞳孔收缩，诱发头痛等病症。
　　美国学者研究发现：悦目明朗的色彩能够通过视神经传递到大脑神经细胞，从而有利于促进人的智力发育。在和谐色彩中生活的少年儿童，其创造力高于普通环境中的成长者。若常处于让人心情压抑的色彩环境中，则会影响大脑神经细胞的发育，从而使智力下降
　　清新脱俗的雅致生活：
　　颜色构成：包括柠檬黄色、石灰色、湖水色或蓝靛色等。
　　颜色意义：清凉的柠檬黄，淡雅脱俗的石灰色，清澈透明的湖水色以及充满思考意味的蓝靛色，都着重的营造出一种明快感。置身其中，犹如漫步在林间，沉浸在盎然生趣的氛围中，尤其对光线不足的小房间来说，视觉上更觉明亮清新。整个居室的愉悦、明亮及现代感也就表现无遗。
　　适合性格：洁净、简约、超脱等。
　　宁静清心寡欲的淡泊生活：
　　颜色构成：都是最为沉着自然的色调，如灰白色、奶油色、淡蓝色或灰棕色等。
　　颜色意义：代表和谐、统一、优雅、高贵的白色，混以深思、平和的灰色，携带宁静的蓝色和充满大自然气息的棕色……这些宁静色系可以营造出舒适宽广的空间感，给人柔美、高雅与平和的感觉，整体风格清淡雅致、宁静安稳。
　　适合性格：朴素、谦虚、纯洁、深远、中庸等。
　　活泼好动脾性的翩然起舞：
　　颜色构成：红色、橙色为主
　　颜色意义：红色代表着热烈，是一种鲜明的、有生气的颜色。它适用于点缀不同的装修风格，可以增加阴冷房间的亮度，也可以为非彩色和简朴的房间设计增加时髦感。整个红色系列的运用，能令空间充满幻想和童真，让绚丽的色彩带来乐欢跳跃的心情。
　　适合性格：好动、可爱、浪漫等。
　　温馨恋家的浪漫情怀：
　　颜色构成：桃色、杏色、粉红色或淡黄色等。
　　颜色意义：带有恋爱色彩的桃色和杏色、渗透着灵感和生气的黄色、带有女性浪漫色彩的粉红色，都能令人联想到和煦的阳光、母亲的轻柔和恋人的热情拥抱，可为家居营造出舒适、温馨、柔和的氛围。
　　适合性格：快活、开朗、可爱、浪漫等。

　　色彩搭配常用的类型有：
　　色彩搭配与人们的性格、气质、生活习惯、爱好和情趣有着密切的关系。常用的类型有：
　　一、青年型。采用柠檬黄、嫩绿和红色，以此显示明快、热情，同时含有一份恬静。地板可大胆地选用红色，窗帘则用蓝色，以形成对比。倘若墙壁是红色，沙发便用鲜红或黑色，佐以新潮饰物，形成充满生机的格调。
　　二、学者型。可以用紫色、玫瑰色、咖啡色为主，给人一种幽婉、深沉和华贵的感觉。紫色的墙壁、古铜色的书架或书柜，沙发和茶几则用浅藕荷色的，墙角佐以绿色的植物。地板最好也用古铜色，比书柜的色要更深一些。
　　三、青年夫妇型。宜以粉色、橙色、淡蓝色为主，既柔和又轻松。
　　四、老人型。以中性为主，不要太强烈，也不要太压抑。色彩不要杂乱，主要用一些温柔沉静型的色调，起到舒畅性情的作用。
　　五、稳重型。多用白色或浅绿色，多用于性情急躁，感情易冲动的人。
　　六、亮丽型。用粉红为基色，沙发、窗帘*垫也是粉色，和墙壁形成一体，显示新潮的居室。地板可采用深蓝色，沙发和家具则用茶色，墙壁用白色或淡黄。这种色彩的搭配比较轻快，新潮主要显示在墙挂物的选择和小饰物的风格上。
　　七、豪华型。主要应选用酒红色。沙发、床罩和窗帘均用此色。地毯可用老红色，家具用黑色。这种网络的居室，墙壁可用米色的壁约装饰，主要的饰物选蓝色为衬托。
　　八、现代型。打破常规，大胆运用色彩，有用黑、白对比或色块叠加等方法并辅以不规则线条来设计，产生强烈的视觉效果，给人以现代感。主要用于追求个性派一族。

　　色彩搭配与性格气质：
　　红色+白色+粉红色　青春动感
　　红色是最抢眼的颜色，与在视觉上起收缩效果的蓝色相比，红色对视觉起强烈的冲击作用。所以使用在家具和窗帘等大的物品上时，一定要注意缓和压迫感，在使用量上要控制在总量的2成左右，或者不用鲜亮的红色，而改用灰色调或暗色调的红色。说起粉红色，它不像红色那样强烈，但是印象鲜明，在表现可爱、成熟的时尚时，都可以使用。华丽的红色、纯净的白色、成熟的粉红色互相衬托、竞相艳丽。
　　灰色+红色　动人魅力
　　以白色和红色为代表的无色系列的颜色，不论和任何颜色搭配都很合适，而且不会显得杂乱。同属于无色系的灰色与红色搭配也很出色。红色与灰色搭配，在统一的鲜亮色调中加入素雅的暗色色调，会显得格调高雅、富有现代感。要想“在安宁中透露华丽”，请尝试使用这种配色。　
　　黄色+橙色　阳光暖意　
　　色彩鲜明程度最高的要数黄色。黄色可以给人温暖的感觉。但是，因为它和红色一样突出、夺目，所以在大件物品上过多使用生动的黄色，可能让人焦躁不安。用发白的奶黄色来作墙壁或窗帘的底色是最合适的。因为它使视觉开阔，让人感觉房间变得宽敞。作为明亮的黄色的配色，选择灰色和橙色为佳。鲜艳的黄色如果配以灰色，会使人心境平和，居住舒适。当然，如果你想让房间变得明亮、鲜艳，还可以在房间里点缀绿色。
　　黄色+茶色的搭配　　
　　被称为最温柔的搭配是黄色+茶色，茶色不是指单色，它是在黄色或橙色中加入黑色构成的。因为黄色和茶色颜色相近，所以易于统一。但是，颜色也有许多等别，即使是黄色和茶色，也不能说都能相配，有稍稍带些绿色的黄色，也有色调偏红的茶色。如果要重视颜色的统一感，一定要选全颜色。
　　蓝色+紫色　梦幻组合
　　以蓝色为中心的色彩组合，是让人感觉舒畅的一种家居装饰代表风格。在冷色系中，蓝色在视觉上具有缩小、退后的效果，如果利用得当，可以使房间看起来更大些。例如，在墙上挂上时钟或装饰画，会使空间产生层次感，蓝色用在床等大件物品上，会产生显得比实物小的效果。再加上些与蓝色相近的紫色看看。如烟如雾的紫色会给你初春的美妙感受。它可以缓和深蓝色的沉重，带来成熟感觉。鲜亮的色调和灰暗的色调恰当组合，会产生独特效果。
　　蓝色+紫色+对比色橙
　　相近色调的搭配会给人以稳定的印象，而对比色的组合则具有个性鲜明的特征。加入对比色还能产生互相提携，搭配和谐的效果。鲜亮的蓝色和橙色以大约一比一的比例搭配，是对比最为强烈的组合。如果想稍稍削弱对比度，只需改变其中一种颜色的色调，或者加入一些无色系的颜色，效果也不错。
　　绿色　清新悠闲
　　具有稳定情绪作用的绿色，常被人们用来装饰居室。它和蓝色一样具有视觉收缩的效果，在房间里不会产生压迫感，另外这种颜色不会产生温度差异的感觉，即使大量使用，也不会有冰冷感觉。最基础的配色方法是将自然的颜色统一。用稍稍发暗的色调可以营造出祥和的气氛。在室内，以浑浊感少、较明亮的绿色为配色，感觉一定会很新鲜。为了反衬出绿色的鲜亮，还可以借用黑色的效果。但是，如果过多使用黑色会显得沉重，所以窍门是将其分散点缀。成熟、稳重--这种搭配很适合亚洲人的审美观念。
　　黄绿+粉色　绮丽可爱的组合
　　黄绿色年轻、粉红色可爱。将这两种颜色的长处组合成一体，是对比色搭配的一个很好的例子。这种搭配演示出亚洲特有的华美风格。在使用对比搭配时，反差容易过于强烈，所以这里成功地使用了无色色系，特别是黑色起到了稳定局面的效果。另外，如果是温和的灰色调，还会产生甜美、可爱的效果.
　　五种经典配色法：
　　原木色＋白色：简约
　　如果你喜欢尊贵细致的简约风范，那么安全的白色和原木色无疑是上上之选，温和的如沐春风，平静的如闲适的湖面，同时又自然随意，挥洒自如，空间更显和谐，和风格样式相映生辉，体现出使用者的品位和素养，在有限的空间打造着自己的个性秀场，生活会因此多些意想不到的乐趣。
　　黑色＋白色＋灰色：经典
　　如果你喜欢古朴典雅的欧式风格，可以选择哥特式、地中海式家具，而这种古朴的风格，势必要以黑色或灰色作为主打色。黑白可以营造出强烈的视觉效果，把近年来流行的灰色融入其中，缓和黑与白的视觉冲突感，这种空间充满冷调的现代与未来感，理性、秩序而专业。
　　蓝色＋白色：温情
　　蓝色给人一种冷静高贵的感受，源远流长的爵士乐，被迷恋的人们认为“蓝调”。不是全部的宝石蓝，而是画龙点睛，真正激活了生命，让厨房生活有了动感，并且蓝色调有助于营造宁静的氛围，用蓝色装饰的厨房效果较好。根据色彩心理学，多看蓝色会令人情绪稳定，思考更具有理性。白色的清凉与无瑕令人感到十分自由，令人心胸开阔，居室空间似乎像海天一色的大自然一样开阔自在。
　　蓝色＋橘色：现代
　　以蓝色系与橘色系为主的色彩搭配，表现现代与传统、古与今的交会，碰撞出兼具现实与复古风味的视觉感受。这两种色彩能给予空间一种新的生命。
　　自然黄色＋绿色：自然
　　鹅黄色是一种清新、鲜嫩的颜色，代表新生命的喜悦。果绿色是让人内心感觉平静的色调，可以中和黄色的轻快感，这样的配色方法十分适合年轻夫妻使用。

　　1、一般色彩效果：蓝、绿、灰色表示“安静、凉爽”；红、粉红、棕色使人感到“温暖兴奋”；明亮色调使房间显得较大，常用在较小、较暗的房间；暗淡色调使房间看上去较小、亮度降低。
　　2、和谐色彩：二到三种相近色调的颜色搭配，如蓝、绿或灰色，可产生精巧安静的效果；色彩搭配得当，可使房间或房屋浑为一体，显得宽敞。
　　3、侧重色彩：对大面积地方选定颜色后，可用一种比其更亮或更暗的颜色以示渲染，如用于线角处。侧重色彩用于有装饰线的小房间或公寓，更能相映成趣。
　　4、对比色彩：选用具有强烈对比效果的色彩，如亮对暗、暖色对冷色，可以达到生机盎然的效果。

　　家居装修色彩搭配技巧：
　　一、顶面一般要用浅色：浅色使人感觉轻，深色使人感觉重。通常房间的处理大多是自上而下，由浅到深，如房间的顶棚及墙面采用白色及浅色，墙裙使用白色及浅色，踢脚线使用深色，就会给人一种上轻下重的稳定感，相反，上深下浅会给人一种头重脚轻的压抑感。
　　二、根据房间的朝向选择颜色：朝东的房间由于最早晒到日光也最早离开而使房间较早变暗，所以使用浅暖色往往是最保险的。朝南的房间日照时间最长，使用冷色常使人感到更舒适，房间的效果也更迷人。朝西的房间由于受到一天中最强烈的落日西照的影响，爱用深冷色，这样似乎更舒服。朝北的房间由于没有日光的直接照射，所以你在选色时应倾向于用暖色，且色度要浅。
　　三、根据房间的用途来选择颜色：房间的用途往往决定了你所要营造的效果。起居室应当显得明亮、放松或温暖、舒适，而餐厅可以用深暗色。厨房总是适于用浅亮的颜色，但要注意慎用暖色。走廊和门厅只是起通道的作用，因此可大胆用色。而卧室的风格则完全由各个不同人的品位所决定。
　　四、根据房间的形状来选择颜色：颜色能在一定的程度上改变人们对房间形状的感觉。例如冷色可使较低的天花板看上去变高了，使狭窄的房间变宽了。在房间远端墙上用深色度的颜色，会使那堵墙产生前移的效果。类似的效果可改变任何房间的外观。
　　以什么为背景，主体和重点，是色彩设计首先应考虑的问题。同时，不同色彩物体之间的相互关系形成的多层次的背景关系，如沙发以墙面为背景，沙发上的靠垫又以沙发为背景，这样，对靠垫说来，墙面是大背景，沙发是小背景或称第二背景。另外，在许多设计中，如墙面，地面，也不一定只是一种色彩，可能会交叉使用多种色彩，图形色和背景色也会相互转化，必须予以重视。
　　1)色彩与情绪
　　色彩还能引起人们情绪的波动，对于色彩与人的情感世界的密切关系，可作如下：

　　家装色彩搭配:
　　墙面的色彩不再是“白色”一统天下，据ICI集团的色彩专家组预测，2004年流行的色彩种类较多，她们将这些色彩编入7个色彩家族：红色、黄色、中性暖色、绿色、蓝色、紫色和中性冷色。在这里，色彩专家们还会教读者一些不同色彩墙面与配饰的搭配技巧。
　　红色：
　　在色彩家族中，红色包括了一系列引人入胜的色块：紫红色代表了人类对植物生机的渴望；焦红色如同火山喷发和岩溶的余烬；太阳的水粉红慢慢渗透……如果用红色的墙面配以黑色的壁炉和黄色的饰物，能够产生高贵的感觉；而粉红色的墙面配以红玫瑰，也彰显浪漫。总之，红色色系赋予人类温暖，丰富人类居住环境，创造舒适安逸和动人的气氛。
　　黄色：
　　色彩专家认为，因为黄色的可爱而成熟，文雅而自然，使得这个色系正在趋向流行。水果黄带着温柔的特性；牛油黄散发着一股原动力，而金黄色又带来温暖。在居室布置中，在黄色的墙面前摆放白色的花瓶，或配以黑漆木的饰物，都是极其完美的搭配。
　　中性暖色：
　　中性暖色提供了一系列令人愉快和平衡的颜色选择。这些含蓄的颜色为人们的居室环境渲染出安静平和的感觉。何谓中性暖色？专家的解释是，像咖啡、奶油、泥土、苔藓以及干枯植被的色彩。这些色调优雅和朴素，配以白色的木线整洁而简约；配以深色木架则庄重而不失雅致。
　　绿色：
　　我们可以想像一下：在炎炎夏日，嫩绿色的墙面前摆上一个插满紫色兰花的浅绿色花瓶，是何等清爽，何等惬意的事情。的确，绿色的魅力就在于它显示了大自然的灵感，能让人类在紧张的生活中得以释放。专家称，绿色已经融合进今年的潮流。竹子、莲花叶和仙人掌，属于自然的绿色块；海藻、海草、苔藓般的色彩则将绿色引向灰棕色，十分含蓄；而森林的绿色则给人稳定感。
　　蓝色：
　　传统的蓝色常常成为现代装饰设计中热带风情的体现，这一色彩家族包括一系列冷色色块，从大气层的水蓝色，到海军蓝。如果你家有个小院，不妨将住宅的外墙刷成蓝白相间的颜色，再支起一张白色木制桌子，摆上几株植物，一种欧洲乡村风情就营造出来了。
　　紫色：
　　紫色是脆弱纤细的，总给人无限浪漫的联想。时尚推崇的紫色，带一点灰色，略显中性。搭配的技巧有：在以紫色为主的居室里，可以加入一些黄色，比如摆盆黄色的花，能让恬静的氛围变得活跃些。如果墙面是蓝紫色的，在布艺的选择上，可以尝试紫白条纹或纯白色的。
　　中性冷色：
　　丰富多样的中性冷色，从完美的灰色开始，一直过渡到绿色或蓝色。这些颜色通常被使用在现代材料上，如铝、不锈钢。这些代表建筑基础的中性颜色似乎天生就与高科技、都市化生活画等号。所以，浅灰紫的墙面应该伴随乳白色的居室门或搭配乳白色的花束；而浅灰绿色的墙面同深灰色的家具相配，比较朴素而清新。

　　家居色彩搭配原则 :
　　第一条，空间配色不得超过三种其中白色、黑色不算色。
　　第二条，金色、银色可以与任何颜色相陪衬，金色不包括黄色，银色不包括灰白色。
　　第三条，在没有设计师指导的情况下，家居最佳配色灰度是：墙浅，地中，家私深。
　　第四条，厨房不要使用暖色调，黄色色系除外。
　　第五条，打死也不要深绿色的地砖。
　　第六条，坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起，否则，您会有一半的机会犯错。
　　第七条，想制造明快现代的家居氛围，那么您就不要选用那些印有大花小花的东西（植物除外），尽量使用素色的设计。
　　第八条，天花板的颜色必须浅于墙面或与墙面同色。当墙面的颜色为深色时，天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系。
　　第九条，空间非封闭贯穿的，必须使用同一配色方案；不同的封闭空间，可以使用不同的配色方案。

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用

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